Triển Lãm

Triển lãm “TÁI CHẤT HOÀN SINH – VẬT CHẤT TÁI SINH – MATERIA RENATA” của nghệ sĩ Nguyễn Quốc Dân tại Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA) giới thiệu hơn 50 tác phẩm điêu khắc và sắp đặt từ vật liệu tái chế. Triển lãm hướng đến việc nâng cao nhận thức về ô nhiễm môi trường và văn hóa tiêu dùng hiện đại, đồng thời tái kiến tạo mối quan hệ giữa con người, vật chất và tự nhiên. Các tác phẩm sử dụng vỏ chai, linh kiện điện tử, mannequin cũ, vải vụn và nhựa thải, tạo nên những hình thức đa dạng như tranh, điêu khắc và sắp đặt quy mô lớn. Nghệ sĩ Nguyễn Quốc Dân gọi phong cách của mình là Phi Lập Thể, thể hiện qua việc sử dụng dây điện nhiều màu, phế liệu công nghiệp và hình học phi truyền thống. Triển lãm này không chỉ là phong cách mà còn là tuyên ngôn về giá trị của những thứ bị bỏ qua. Giám tuyển Đỗ Tường Linh nhấn mạnh sự sống phản kháng dưới lớp nhựa. Triển lãm được chia thành hai tuyến tác phẩm: vật liệu nhựa phong hóa từ bờ biển và phế thải từ ngành công nghiệp thời trang. Thông qua nghệ thuật, triển lãm mong muốn lan tỏa tinh thần tái sinh không chỉ của vật liệu mà còn của tư duy, hành vi và ý thức cộng đồng, hướng đến sự đổi thay bền vững.

Triển lãm "Hồi Cố Vọng Lai" hay "Retrospective of Vision" là sự kiện đầu tiên quy tụ ba họa sĩ gạo cội tiêu biểu cho Mỹ thuật Việt Nam giai đoạn Đổi Mới: Lý Trực Sơn, Ca Lê Thắng và Đào Minh Tri. Diễn ra từ ngày 13.09.2025 đến 26.10.2025 tại Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA), triển lãm giới thiệu 100 tác phẩm hội họa, tôn vinh hành trình sáng tạo bền bỉ và tầm ảnh hưởng quan trọng của họ đến nền mỹ thuật Việt Nam hiện đại. Sự kiện này cũng là lời tri ân kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (1925 – 2025). Ba họa sĩ, cùng tốt nghiệp Trường Cao đẳng Mỹ thuật Việt Nam, mang theo ký ức, chất liệu và biểu tượng bản địa để kiến tạo thế giới quan nghệ thuật độc đáo. Triển lãm không chỉ là tập hợp tác phẩm mà còn là "bản đồ" phản ánh giao thoa giữa địa phương, lịch sử và toàn cầu, cũng như nỗ lực kiến tạo "ngôn ngữ nghệ thuật Việt Nam" độc lập, nhìn lại quá khứ để định hình tương lai. VCCA cũng sẽ tổ chức các hoạt động trải nghiệm như tọa đàm nghệ thuật, tour tham quan.

Triển lãm “21 Years of Galerie Quynh" là một dấu ấn lịch sử trong bức tranh nghệ thuật đương đại Việt Nam: Sự kiện trọng đại này không chỉ là một cuộc tự nhìn lại mà còn là một bản tuyên ngôn sống động về sức bền, tầm nhìn và sự ảnh hưởng sâu rộng của một trong những không gian nghệ thuật tiên phong tại Thành phố Hồ Chí Minh.

Được tổ chức tại 118 Nguyễn Văn Thủ, trung tâm của nhịp đập văn hóa đô thị, triển lãm nhóm này là một lát cắt đa diện, phác họa hành trình không ngừng nghỉ của Galerie Quynh trong việc ươm mầm, giới thiệu và định hình các tiếng nói nghệ thuật đương đại. Qua 21 năm, Galerie Quynh đã trở thành một biểu tượng, một bệ phóng cho nhiều nghệ sĩ tài năng, từ những tên tuổi gạo cội đến thế hệ trẻ đầy triển vọng, tạo nên một cuộc đối thoại phong phú và sâu sắc với thực tiễn nghệ thuật toàn cầu.

Triển lãm không chỉ tôn vinh những thành tựu đã qua mà còn mở ra những suy tư về tương lai của nghệ thuật đương đại Việt Nam. Mỗi tác phẩm trưng bày là một minh chứng cho sự dấn thân không ngừng nghỉ của các nghệ sĩ trong việc khám phá hình thức, thách thức tư duy và phản ánh bối cảnh xã hội. Đó là di sản được kiến tạo từ chính sự hiện diện liên tục, sự cam kết không ngừng nghỉ và khả năng kết nối vượt thời gian mà Galerie Quynh đã kiên trì thực hiện. Đây là một cơ hội hiếm có để chiêm nghiệm về hành trình kiến tạo di sản trong dòng chảy không ngừng của nghệ thuật.